La Regla 2 Minuto de Respirar con la boca abierta de forma natural y sin esfuerzo
La Regla 2 Minuto de Respirar con la boca abierta de forma natural y sin esfuerzo
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Actualmente nos introduciremos en un punto que acostumbra a generar mucha disputa en el ámbito del campo del interpretación vocal: la proceso de respiración por la zona bucal. Es un elemento que varios cuestionan, pero lo cierto es que, en la gran parte de los situaciones, se vuelve relevante para los vocalistas. Se acostumbra a escuchar que respirar de esta modalidad deshumedece la zona faríngea y las pliegues vocales, pero esta aseveración no es totalmente verídica. Nuestro aparato respiratorio está en constante trabajo, facilitando que el aire inhalado entre y fluya sin pausa a través de las cuerdas sonoras, ya que son parte de este sistema orgánico.
Para entenderlo mejor, pensemos qué pasaría si inhalar por la boca terminara siendo realmente nocivo. En escenarios cotidianas como ejercitarse, andar o incluso al conciliar el sueño, nuestro cuerpo tendría a bloquear de forma instantánea esta vía para eludir lesiones, lo cual no pasa. Además, al comunicar verbalmente, la zona bucal también tiende a perder humedad, y es por eso que la ingesta de líquidos cumple un papel clave en el mantenimiento de una fonación sana. Las cuerdas vocales se hallan cubiertas por una mucosa que, al igual que la superficie cutánea, requiere sostenerse en niveles óptimas por medio de una adecuada hidratación adecuada. No obstante, no todos los líquidos realizan la misma función. Opciones como el té caliente, el bebida de café o el mate bebible no humectan de la misma forma efectiva que el líquido vital. Por eso, es fundamental dar prioridad el uso de agua natural.
Para los artistas vocales con trayectoria, se propone consumir al menos tres unidades de litros de agua de agua potable al día, mientras que quienes interpretan por interés personal tienen la opción de situarse en un intervalo de dos unidades de litros de consumo. También es esencial eludir el licor, ya que su disipación dentro del físico coadyuva a la falta de hidratación de las cuerdas vocales. Otro elemento que puede dañar la emisión vocal es el retorno ácido. Este no se limita a un aislado capítulo de ardor estomacal puntual tras una comida abundante, sino que, si se manifiesta de modo recurrente, puede dañar la capa mucosa de las cuerdas sonoras y afectar su rendimiento.
Pasemos a ver, ¿qué razón es tan significativo la ventilación bucal en el actuación cantada? En canciones de ritmo Clases de Canto Respiracion rápido, basarse solamente de la toma de aire nasal puede ocasionar un desafío, ya que el tiempo de toma de aire se ve acortado. En diferencia, al respirar por la cavidad bucal, el oxígeno accede de manera más inmediata y acelerada, previniendo interrupciones en la fluidez de la emisión sonora. Hay quienes aseguran que este estilo de respiración hace que el caudal se eleve repentinamente, pero esto solo pasa si no se ha practicado correctamente la técnica vocal. Un artista vocal experimentado desarrolla la capacidad de regular este proceso para prevenir tirezas innecesarias.
En este medio, hay numerosos rutinas creados para optimizar la capacidad respiratoria tanto con la vía nasal como con la cavidad bucal. Practicar la toma de aire bucal no solo otorga la oportunidad de expandir la capacidad respiratoria, sino que también ayuda a dosificar el flujo de aire sin que se generen cambios bruscos en la salida de la cualidad vocal. Hoy nos enfocaremos en este factor.
Para comenzar, es productivo practicar un rutina práctico que facilite darse cuenta del dinámica del torso durante la inhalación. Coloca una mano abierta sobre la clavícula y la otra en una parte más baja del abdomen. Toma aire por la cavidad bucal procurando mantener el tronco firme, bloqueando desplazamientos bruscos. La región superior del tronco solo debería oscilar levemente, aproximadamente medio cm o un cm como cota superior. Es fundamental no permitir contraer el abdomen, dirigirlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de dilatar las caja torácica de modo excesiva.
Se observan muchas creencias equivocadas sobre la ventilación en el arte vocal. En el pasado, cuando la tecnología aún no permitía comprender a plenitud los funcionamientos del físico humano, se diseminaron concepciones que no siempre eran acertadas. Hoy en día, se entiende que el estilo clásico se apoya en la fuerza del sostén corporal y el diafragma abdominal, mientras que en el canto contemporáneo la metodología varía basado en del tipo de voz. Un desacierto frecuente es buscar empujar el movimiento del región abdominal o las estructuras costales. El cuerpo actúa como un fuelle de aire, y si no se permite que el oxígeno fluya de modo espontáneo, no se logra la tensión idónea para una emisión vocal óptima. Asimismo, la estado físico no es un inconveniente determinante: no afecta si una persona tiene algo de panza, lo importante es que el organismo actúe sin provocar estrés superfluo.
En el mecanismo de ventilación, siempre ocurre una breve detención entre la entrada de aire y la exhalación. Para percibir este acontecimiento, coloca una extremidad en la parte de arriba del pecho y otra en la zona más baja, toma aire por la vía oral y observa cómo el oxígeno se detiene un segundo antes de ser sacado. Dominar manejar este punto de paso mejora enormemente el dominio de la inhalación y exhalación en el canto.
Para robustecer la capacidad de aguante y perfeccionar el control del aire, se aconseja realizar un trabajo sencillo. Inicialmente, vacía el aire totalmente hasta quedar sin los pulmones. Después, aspira aire una vez más, pero en cada repetición intenta absorber un volumen menor de aire y dilatar la exhalación cada vez más. Este método ayuda a fortalecer el músculo diafragmático y a mejorar la dosificación del caudal durante la ejecución musical.
Si es tu ocasión inicial aquí, te doy la bienvenida. Y si ya tienes experiencia previa, una vez más, gracias por tu compañía. Nos reencontraremos más adelante.